在中国传统文化中，赏灯彩是农历正月十五的重要习俗，被视为吉祥与喜庆的象征。而在北京地区，形形的彩灯如吊灯、座灯、壁灯和提灯等，JNTY.COM构成了独特的灯彩文化。制作这些华丽灯饰的技艺，诠释着传承与创新的艺术价值。

　　北京灯彩的制作技艺丰富多样，包括彩扎、裱糊、编结、刺绣、雕刻、剪纸及书画等手法。值得一提的是，2008年，灯彩（包括北京灯彩）成功入选第二批国家级非物质文化遗产名录，标志着其传统技艺获得了社会的认可。

　　马海捷，这位1974年出生于灯彩世家的匠人，自幼便在外公与母亲的指导下练习花灯的制作技艺。跟随家族的传承，马海捷不仅学习了剪样、拌糨糊、上色及扎眼的传统手法，还专注于吉利灯、猴灯、走马灯、影儿灯等多种传统样式。这一切的根基，可以追溯到他的曾太爷黄毓章，作为清朝光绪年间的知名裱糊匠，被誉为北京“灯笼黄”。

　　近年来，马海捷不断创新，将南方花灯制作中灵活的竹编技艺与北方灯彩传统手法相结合，创造出独特的灯彩艺术风格。在他的努力下，不仅为灯彩这一非物质文化遗产赋予了新生，更在社区和学校中发挥了积极作用。

　　他积极为北京的数十所学校以及百余个社区义务开展灯彩扎制的传承教学，甚至在朝阳区安贞街道为18名残疾人提供免费的灯彩制作培训，帮助他们掌握一技之长，使他们能为家庭带来收入。

　　而在春节前夕，马海捷在深入社区与公众互动的同时，也为自己制作的灯彩赋予了更多的故事和内涵。每一盏灯彩都彷佛承载着传统文化与匠人精神，通过绚丽的形状与图案静静讲述着历史与希望。

　　如今，马海捷与他的灯彩同行，不仅是对手艺的传承，更是对艺术的热爱与文化的弘扬。他的工作室内，挂满了各式各样的灯彩，每一盏都闪烁着他与传统技艺之间深厚的情感。返回搜狐，查看更多